Notas Taller
de Animación 2017.
A partir del
4 de Marzo del 2017 comienza el Taller de Animación para jóvenes y adultos
destacados de los grupos de base. En esta versión del 2017 quisimos enfatizar desde
el punto de vista temático, en uno de los tres aspectos de nuestra consigna,
Salud, paz y ambiente: el aspecto de la ética y la estética del teatro en
relación con la convivencia y la paz, a partir de la memoria individual,
colectiva e histórica.
Sin cortar
con nuestra experiencia anterior profundizamos en este aspecto mediante una
combinación de ejercicios, charlas, lecturas, dinámicas y juegos; donde, tanto
aprendices como instructores. intentábamos acercarnos a la comprensión del
tránsito actual de Colombia, un país que quiere pasar de una guerra de más de
60 años a una paz que estamos aprendiendo a construir.
Como era de
esperarse nos vimos obligados a hacer un repaso de los conceptos claves para
relacionar Relato con Teatro, puesto que la historia se elabora como relato, ya
sea individual o colectiva. Por eso, alternando con ejercicios y juegos para
desarrollar la expresión corpo-oral, nos metimos en la tarea de repasar los
diferentes tipos de relatos que conocíamos o creíamos conocer, El Mito, la
Leyenda, el Cuento Tradicional (oral y escrito), la Anécdota, la Crónica, la
Noticia… y su posible paso a la Fábula teatral, mediante técnicas de la creación
colectiva y el Teatro Imagen; Como son las viñetas corporales y la
improvisación, todo con miras en incidir en a la puesta en escena realizándose
en los grupos de base de cada aprendiz y en elaborar una muestra final de
nuestro taller para la clausura del encuentro en diciembre del 2017.
Otro aspecto
que trabajamos es el de la escritura. Mediante relatorías sobre las sesiones
del Taller, los aprendices se ejercitan en tomar nota y describir algo que está
sucediendo o que acaba de suceder, y mediante este escrito, dialogar con otros
textos de otros aprendices, darse cuenta de las diferentes percepciones y
estilos que se encuentran en un grupo que aparenta ser heterogéneo y construir
entre todos una memoria colectiva del proceso grupal.
Por fortuna
contamos, en Abril, con un taller realizado por Johana Cuervo y Kalia Ronderos
del Centro de Memoria Histórica de Colombia, quienes nos dieron nuevas
herramientas para adentrarnos en este asunto (Como los objetos de memoria, los
susurradores y el Kamishibai) y ampliaron los conceptos que teníamos sobre
Memoria y Relato y aún sobre Puesta en escena; pues el taller incluía, videos
sobre performances, montajes teatrales, dancísticos y musicales, además de
lecturas de textos documentales y de ficción que nos acercaban al tema desde
nuestro quehacer como artistas.
A partir de
este Taller precisamente, tomamos decisiones sobre el formato de la muestra
final, Trabajaríamos sobre relatos basados en Objetos de Memoria de cada uno de
los integrantes y remataríamos con un montaje dancístico teatral donde todos
esos Objetos y los Relatos que comportan serían los protagonistas.
Algunos de
estos relatos, como otros construidos por instructores y animadores de los
grupos de Base, serán llevados al guion y a la interpretación teatral para una audiencia radial (difundida
por Internet).
De esta
forma estamos logrando construir paso a paso, un taller montaje, plural en
textos y técnicas, cuyo alcance pedagógico va más allá de lograr una puesta en
escena de calidad técnica y artística, podemos decir que estamos construyendo una
pedagogía artística hacia la paz, pues como creación colectiva basada en
relatos muy personales (algunos cargados de dolor), estamos aprendiendo a
escuchar el relato del otro, escucharlo con amor, con interés, a apreciarlo
como parte de nuestra propia historia, a comprender que sus diferencias son
necesarias y que la historia no debe ser la versión del más fuerte o del más
sabio, sino la versión del colectivo, que no elimina sino que pone lado a lado
los relatos con diferentes perspectivas.
En estos
momentos estamos empezando el taller hacia el Radio teatro, se sumarán pues a
las técnicas corpo-orales, dancísticas, musicales y teatrales, el conocimiento
de la escenotecnia radial. Los aprendices podrán diferenciar entre un guion
para radio teatro y un texto o libreto para la puesta en escena al vivo. Además
como intérpretes tendrán un acercamiento a la técnica vocal para interpretar
personajes desde un micrófono, en una cabina, donde no se cuenta con los
estímulos inmediatos, visuales, auditivos, presenciales del teatro en vivo.
Podrán
interpretar y escuchar relatos que conocen, que nacieron de sus contextos
locales, de sus anécdotas en relación con el conflicto armado y con los
conflictos personales que se viven en medio de este conflicto. Tendrán la
oportunidad de dialogar en sus casas y grupos de base sobre estas temáticas,
donde la paz y la convivencia pacífica son el superobjetivo, la meta que todos
perseguimos en el Taller de Animación, los Grupos de Base y el Laboratorio
Teatral de Esquina Latina.
